纯爱模式。

6/10。梅里爱第一次写日记是坐在镜子前，她的眼镜和镜子混在一起，映像的分裂代表了盲目情感与自我克制的对立，她嫉妒姐姐和克劳德的亲热，又因为母亲的顾虑而定下一年之内不许见面的约定，眼睛的病在对克劳德的思念中近乎失明，但还是克制地写信给克劳德解除婚约，选择在乡间教书去亲近自然的活力。克劳德像依赖母亲的大男孩，尽管母亲放手让他掌管家族事业，却依然要去母亲的病榻前询问出售房产的建议，安带给他母爱般的宽容，和他亲热时小心地用布遮住象征梅里爱的雕塑眼睛，随后是一个在水流之上拍摄的长镜头，镜头循着岸上安的脚步，穿过树木，沉寂在她和克劳德爱的小屋。当安患肺结核去世，再无阻碍的梅里爱为克劳德献上处女身后离开，镜头凝视着深红的血，她坦白自己源自童年的洁癖，无法容忍克劳德爱上别的女人，在证明自己的清白后决绝地离开。

安娜、米利和克劳德在尝试爱情的路上摇摆着，体会着得到与错过的主旋律。新浪潮作为一个激荡形容词，导演们反而用最平静和细腻的笔触描摹着最原始炙热的爱。个人认为两性关系上东西方最大的差异可能在于你没想好之前能不能先上路，而身在其中的迷惘则是普世的。

似乎比我想象中更古典

现实生活里没有这种齐人之福，一场浪漫的法国人和传统的英国人的三角恋。爱不会让人生活难过，但是对爱犹豫不决会。把自己的经历写进故事里，好像故事的人物会替自己承担痛苦。我爱你但不是要去改变你，改变的你已经不是我爱的你！浪漫的法国人到最后孑然一身，发现自己老了那么多。

变幻莫测的爱情

果然是同一个作者，《祖与占》的性转变奏，相似之处显而易见。两姐妹都好美，三人行奔跑的名场面成了野外单车骑行，增添了一份田园生活气息。前半部分更好看些，狂热的追求却被理性的刻意克制泼了冷水，牵线的同时也深陷爱情陷阱。书信是情愫暗流涌动的媒介，蒙住雕塑防止它的窥视。如今我疯狂的爱你，我将我的初夜交给你，你的爱将我的宗教和思想统统打破和驱赶，可是，我们的爱情是个死胡同，你也不再是我生命中的重要部分，我爱的是你本身，没了你的爱我才能更好生活，结尾在博物馆，镜头环视着雕像，对视着镜子里老去的自己，在沉重悲哀的基调下，他同新生的英国女孩们一同夺门而出…